viernes, 22 de junio de 2007

RESILENCIA

Este factor o cualidad humana tiene su origen como concepto en el ámbito psicológico, dentro de esta variable posee un desarrollo bastante contemporáneo y toma su base característica desde el campo de las ciencias físicas donde resiliencia se define como la capacidad que poseen ciertos materiales para conservar su estructura de materia original a pesar de ser sometidos a determinadas condiciones de cambios físicos dentro de su orgánica. Desde aquí el concepto de resiliencia se manifiesta con una perspectiva psicológica sobre aquellos individuos que a pesar de sus condiciones de vida adversas consiguen establecerse con un desarrollo existencial exitoso y que de alguna forma se ve contrario a lo previsible de los riegos sociales a los que se ven sometidos.

Para desarrollar una idea a cerca de la formación de este fenómeno en la vida humana es esencial considerar variados factores dentro de una base existencial. Considerar un camino único dentro de la vida de un individuo y generalizar sobre esta característica es errado, puesto que si bien se tarta de de evaluar las condiciones adversas en el desarrollo de la vida de un individuo estas se manifiestan de distinta manera para cada uno. Uno de los factores trascendentales a considerar para determinar las adversidades puede ser la familia, puesto que es el factor que determina el contexto de desarrollo de vida de una persona, es el elemento humano que se presenta desde el comienzo da la vida y su carencia o estructura débil fomenta un probable desarrollo existencial adverso, paradojalmente, el factor de la familia puede ser el fundamento para el desarrollo de la resiliencia, pues juega un papel notable en la entrega más inmediata de valores, apoyo moral, desarrollo de autoestima y visión general de la vida, argumentos con los que enfrentarse a las adversidades se hace más llevadero y superable. Dentro del factor familiar un tema muy importante de destacar es su composición o su formación estructural, desde un punto de vista religioso se argumenta que una “familia bien constituida” se compone de un matrimonio entre padre y madre y su complemento con los hijos, sin embargo, hoy en día hablar de una familia bien constituida no posee una representatividad de una buena familia, esta puede estar constituida solo por la madre y con esta composición se puede obtener un desarrollo pleno y feliz por parte de los hijos y sus demás componentes fomentando por su puesto de forma satisfactoria una visión resiliente en la vida sin que la falta de padre o madre signifique una adversidad.

Desde un concepto familiar más generalizado podemos analizar de forma más particular el desarrollo de vida de un individuo, frente a este ser, la resiliencia ofrece una perspectiva de luminosidad espiritual para tomar decisiones correctas, para descubrir una guía efectiva para asumir su propia potencialidad para desarrollarse, es mediante esta visión por la que se hace más visible el concepto de un ser resiliente, sin duda más de alguna vez hemos visto o sabido de personas que se han desarrollado por sobre un acervo de vivencias lamentables y adversidades continuas con un éxito y plenitud admirable, desarrollo que cualquiera podría vaticinar en una primera etapa como lamentable y clasificarlo con un argumento de riesgo social. Para este ser y su forma de desarrollo fructífero, el tener una respuesta acertada frente a sus vivencias puede emanar desde una zona luminosa del ser humano. Los ejemplos de seres resilientes resultan bastante abundantes por lo que se puede decir que que este concepto no tiene una exclusividad para cierta clase de personas, la resiliencia sin duda puede ser fomentada desde el quehacer pedagógico, desde un ámbito de desarrollo social responsable y con exigencias de resultados. Es muy probable que dentro de nuestro circulo social encontremos seres resilientes con distintos desarrollos, hasta nuestra propia historia de vida puede estar fuertemente ligada a este concepto, además si es que de ejemplos se trata, puntualmente en la historia de la música tenemos varios ejemplos notables sobre este concepto, sobresaliendo la genialidad desarrollada por Beethoven, probablemente un ejemplo un tanto extremo por el desarrollo de sus adversidades y un tanto incompleto por su limitada felicidad vivencial a pesar de su logros musicales pero que representa la efectiva superación de las dificultades en la vida y que no ofrece junto a las experiencias personales y lo que socialmente se nos presenta, nos permite visualizar la luminosidad humana que se presenta en cada uno de nosotros como especie y a la vez nos ofrece el desarrollar este concepto en forma individual y fomentar en nuestra labor humana, musical y pedagógica

viernes, 27 de abril de 2007

Todavía Podemos Clasificar



Esta obra musical instrumental pertenece al compositor chileno Juan Antonio Sánchez, quién además es el interprete en la versión de audio adjunta. Juan Antonio Sánchez es uno de los compositores nacionales más destacados por su desarrollo musical, específicamente en composición, de la guitarra, desarrollo fundamentado principalmente en la fusión característica muy original de ritmos latinoamericanos además de un rescate progresivo de la música tradicional chilena. En general sus obras combinan géneros musicales como chacareras, tonadas zambas y tangos con rasgos típicos del jazz, principalmente reflejados en la armonía de sus obras. Se reflejan también influencias claras de compositores latinoamericanos declaradas por el propio autor como Egberto Gismonti, Violeta Parra, Alfredo Zitarrosa, etc., influencias que se imbrican de forma muy acertada y que dan por resultado un estilo nacionalista original y característico.

A modo de argumento biográfico Juan Antonio Sánchez Dittborn nace en 1965. Entre 1974 y 1981 vive en Argentina, México y Mozambique, en donde integra diversos grupos de raíz latinoamericana tocando guitarra, quena y flauta traversa. Entre 1984 y 1989 estudia licenciatura en música en la Universidad de Chile, guitarra con Oscar Losen.

En particular, todavía podemos clasificar, forma parte del disco Local 47, producido en el año 2000 y que marca el inicio de la etapa solista del compositor. La obra está originalmente escrita para guitarra clásica y la versión del disco es un arreglo para guitarra, cellos, y cajón peruano, timbres que forman parte del típico quinteto con el que el compositor desarrolla sus presentaciones en vivo como el registro de sus obras. Puntualmente en esta grabación participan los interpretes J. A. Sánchez en guitarra, Cristian Gutierrez en cello, Claudio Morales en viola y Claudio Araya en cajón peruano, la instrumentación y arreglos de la obra pertenecen al mismo autor.


Como perspectiva de apreciación musical, la obra se estructura sobre la tonalidad de Am con ritmo de compás generalizado de 12/8 y en menor medidas la derivación de 6/8. Se emplea el uso de variados recursos musicales como la presentación del tema en pizzicato, tema que se presenta cuatro veces y que se varía con dos voces, cambio de tonalidad y con un desarrollo final ligado a una especie de coda.

La armonía se encuentra ejecutada fundamentalmente por las cuerdas cellos y violas utilizando acordes con 7M y m, además de disonancias que en el desarrollo armónico se presentan como progresiones modulantes. El punto más destacable en términos de modulación y estructura general se presenta en el compás nº 27 en donde una progresión melódica desarrolla el tema hacia la tonalidad de Bm para luego en la reexposición volver al tema con su tonalidad original de Am junto a la coda implícita. Todo este desarrollo de progresiones para modular es acompañado con una estructura dinámica muy acentuada entre mp y f , característica desarrollada fundamentalmente por las cuerdas frotadas que presentan un mayor rango dinámico en su intensidad i registro musical.

Como otro recurso musical se puede destacar el ritmo sincopado en la distribución del tema principal y la utilización de ritmos aditivos sobre la coda, como los cuatrillos sobre la unidad de compás blanca con punto del compás 54, que también es acompañado de reguladores dinámicos como se desarrolla en casi la totalidad de la obra.

Mención a parte merece la introducción ejecutada por el cello que emula el relato de un partido de futbol que hasta podría decir que es en portugués por su rapidez y ligaduras entre silabas, muestra en esencia la posibilidad melódica del cello en comparación con la voz humana.

El objetivo de exponer esta obra presenta más de una visión; Primero, representa toda la afición por la guitarra que el compositor desarrolla entre lo clásico y lo popular latinoamericano que además posee otras mezclas las que pueden evocar la música del conjunto holandés “FLAIRCK”, fusión guitarristica que a modo personal es uno de los recursos que puede permitir el mayor desarrollo progresivo sobre la base de un estilo musical particular, ayudando al desarrollo musical del autor y de toda una corriente representada en su obra.

En términos emotivos la obra se me presenta a raíz de la apreciación generalizada por la música latinoamericana y en especial de la fusión y el jazz, en particular, en relación al compositor, hace años conseguí un disco del grupo entrama, en donde este se desempeñaba como flautista y guitarrista, como ventan de su obra solista, se presenta esta obra expuesta en donde por sobre todo se resalta la introducción en cello que a primera vista (u oído) no se puede descifrar del todo pero si se desarrolla finalmente la idea del relato. Esta parte de la obra presenta un carácter impresionista que de alguna forma representa en conjunto con el resto de la obra las decepciones futbolísticas de nuestro país, la parte central con acordes mayores, muestra la resignación por estos magros resultados y la esperanza de la clasificación con calculadora en mano que ya se ha transformado en una visión típica y “morrocotuda” en el sector pichanguero nacional y que resume la obra como el antitriunfo absoluta del deporte de la pelota en la red.


Juan Rosales Cayuqueo
el link para la super obra es:
....y estos son los links para las partituras del temita, es la versión originalisosma para guitarra: